বব ডিলানকে ব্যাপকভাবে আমাদের সময়ের অন্যতম প্রতিভাবান গীতিকার হিসেবে বিবেচনা করা হয়। তার ভাষার কমান্ড তাকে সঙ্গীত শিল্পে একটি উদ্ভাবনী এবং প্রভাবশালী ব্যক্তিত্ব করে তুলেছে, এমনকি তার আত্মপ্রকাশের 60 বছর পরেও। ডিলানের গানগুলিও সময়ের পরীক্ষায় দাঁড়িয়েছে, আজ পর্যন্ত 6,000 টিরও বেশি পুনঃ-রেকর্ডিং সহ। তবুও, তিনি বিগত সঙ্গীত আইকন নন, তবে তার কর্মজীবনে সক্রিয় রয়েছেন। তিনি বর্তমানে তার 39 তম স্টুডিও অ্যালবামের জন্য সফরে রয়েছেন এবং পোস্ট ম্যালোনের সাথে সহযোগিতার কথা বিবেচনা করে সময়ের সাথে তাল মিলিয়ে চলেছেন বলে মনে হচ্ছে৷
2016 সালে, ডিলান সাহিত্যের সীমানা ভেঙ্গে তার গীতিকার দক্ষতার জন্য সাহিত্যে নোবেল পুরস্কার পেয়েছিলেন। নোবেল পুরস্কারের ওয়েবসাইট বলেছে যে ডিলানকে এই পুরস্কার দেওয়া হয়েছে, মহান আমেরিকান গানের ঐতিহ্যের মধ্যে নতুন কাব্যিক অভিব্যক্তি তৈরি করার জন্য।” নীচে আটটি বব ডিলানের গানের কথা রয়েছে যা প্রমাণ করে যে তিনি তার নোবেল পুরস্কারের যোগ্য৷
10 'টু রামোনা'তে বৈসাদৃশ্যের কাব্যিক ব্যবহার
“তোমার দুঃখের বেদনা/ চলে যাবে যখন তোমার চেতনা জেগে উঠবে/ শহরের ফুলের জন্য শ্বাসকষ্ট হলেও, মাঝে মাঝে মৃত্যুর মতো পেয়ে যাও।”
এই গানটিতে, ডিলান তার বৈপরীত্যের কাব্যিক ব্যবহারের মাধ্যমে বিপরীত সৌন্দর্য এবং বিচ্ছেদের বেদনাকে চিত্রিত করেছেন। গানটি সহকর্মী লোক-সংগীতশিল্পী জোয়ান বেজের সাথে ডিলানের ব্রেকআপ সম্পর্কে গুজব রয়েছে। বায়েজের বই, অ্যান্ড এ ভয়েস টু সিং উইথ: এ মেমোয়ার অনুসারে, এই দম্পতি বিচ্ছেদ হয়ে যায় যখন ডিলান রাজনৈতিক লোকজ দৃশ্য ত্যাগ করার সিদ্ধান্ত নেয় - রাজনীতি বিশ্বকে পরিবর্তন করতে পারে না এমন নিয়তিবাদী অবস্থান গ্রহণ করে।
9 রূপকগুলি 'জোহানার দর্শন'-এ জীবন্ত হয়ে ওঠে
“কিন্তু সে সব কিছু খুব সংক্ষিপ্ত এবং খুব স্পষ্ট করে দিয়েছে / যে জোহানা এখানে নেই / তার মুখের হাড়ের মধ্যে 'বিদ্যুতের ভূত চিৎকার করছে / যেখানে জোহানার এই দর্শনগুলি এখন আমার জায়গা নিয়েছে।"
"Visions of Johanna," ডিলানের আরও অধরা টুকরাগুলির মধ্যে একটি, একটি জটিল আখ্যান যা মূলত রূপকের মাধ্যমে বলা হয়েছে৷ অত্যন্ত ব্যাখ্যামূলক গানের নির্মাণ এবং অর্থ সম্পর্কে বিভিন্ন তত্ত্ব রয়েছে। ফার আউট অনুসারে, ডিলান তার বান্ধবীর সাথে চেলসি হোটেলে থাকার সময় এটি লিখেছিলেন। কেউ কেউ পরামর্শ দেন যে গানটি ইস্ট কোস্ট ব্ল্যাকআউটের সময় 9 নভেম্বর, 1965 এ লেখা হয়েছিল। কেউ কেউ এটাও বিশ্বাস করেন যে, "টু রামোনার মত" "ভিশনস অফ জোহানা" তার প্রাক্তন বান্ধবী জোয়ান বেজকে নিয়ে লেখা হয়েছে৷
8 বিটনিকের সঙ্গীত - 'উডির গান'
7
"একটি রাস্তায় হাঁটছি যে অন্য লোকেরা নেমে গেছে / আমি আপনার মানুষ এবং জিনিসের জগত দেখছি / আপনার দরিদ্র এবং কৃষক এবং রাজকুমার এবং রাজারা।"
তার প্রথম অ্যালবামের দুটি মৌলিক গানের মধ্যে একটি, "সং টু উডি" হল বিটনিক প্রজন্মের একটি কাব্যিক উদ্দীপনা। গানটি ডিলানের লোক নায়ক উডি গুথ্রির প্রতি শ্রদ্ধা হিসেবে লেখা এবং জ্যাক কেরোয়াক দ্বারা প্রভাবিত বলে জানা গেছে।কেউ কেউ মনে করেন গানের কথাগুলো কেরোয়াকের, "অন দ্য রোড"-এর পাতা থেকে তোলা হতে পারে।
6 ডিলান 'সাবটেরিয়ান হোমসিক ব্লুজ'-এ বৈদ্যুতিক পরিণত হলেন
"চুরি করো না, তুলে নিও না / বিশ বছর স্কুলে পড়ি' / এবং তারা তোমাকে দিনের শিফটে রাখে।"
In, Subterranean Homesick Blues, Dylan তার আসল শৈলী থেকে মুক্ত হয়েছিলেন, প্রতিষ্ঠা করেছিলেন যে বহুমুখীতার একটি দীর্ঘ ক্যারিয়ার হবে। এই অ্যালবামের আগে, ব্রিংিং ইট অল ব্যাক হোম, ডিলান তার সাংস্কৃতিক এবং রাজনৈতিক ভাষ্যকে ফোক ব্যালাডের আকারে অ্যাকোস্টিক গিটার এবং হারমোনিকায় সেট করেছিলেন। এটিতে, তার প্রথম "ইলেকট্রিক" গান, তিনি প্রায় একটি "টকিং ব্লুজ" স্টাইলে গানের কথা র্যাপ করেছেন একটি রক এনসেম্বলে সেট করা।
5 ব্যাপকভাবে পালিত ক্লাসিক - 'একটি রোলিং স্টোনের মতো'
“আপনি বলছেন আপনি কখনই আপস করবেন না / রহস্য ট্র্যাম্পের সাথে, কিন্তু এখন আপনি বুঝতে পেরেছেন ' তিনি কোনও অ্যালিবিস বিক্রি করছেন না / আপনি যখন তার চোখের শূন্যতার দিকে তাকাচ্ছেন / এবং বলবেন "আপনি কি একটি চুক্তি করতে চান?"
“লাইক এ রোলিং স্টোন”কে ডিলানের এখন পর্যন্ত সবচেয়ে জনপ্রিয় এবং প্রভাবশালী হিট হিসেবে বিবেচনা করা হয়। গানটি ডিলানের নতুন বৈদ্যুতিক শব্দকে সিমেন্ট করেছে, যা আগের অ্যালবামে শুরু হয়েছিল। আমেরিকান গীতিকারের মতে, তার অ্যাকোস্টিক স্টাইলিংয়ে কিছুটা ক্লান্ত হয়ে, ডিলান তার নিজের আবেগকে পুনরুজ্জীবিত করতে এবং এমন কিছু তৈরি করতে পেপি হিট লিখেছিলেন যা তিনি "খনন" করতে পারেন। ডিলানের শৈলী বিকশিত হওয়ার সময়, তার কাব্যিক গীতিকবিতা অবিচল ছিল এবং রক-কবিতার একটি অংশে পরিণত হয়েছিল।
4 'প্রহরীদুর্গ বরাবর' এর গভীর অর্থ
3
“এখান থেকে বেরোনোর কোনো উপায় অবশ্যই আছে/ চোরকে জোকার বললো/ খুব বেশি বিভ্রান্তি আছে ‘আমি কোনো স্বস্তি পাচ্ছি না”
Smoop-এর মতে, "অল অ্যালং দ্য ওয়াচটাওয়ার" গানটি ভিয়েতনাম যুদ্ধ নিয়ে লেখা হয়েছিল এবং গানের কথা একটি আধ্যাত্মিক এবং প্রতিফলিত সুর বহন করে। আমেরিকান গীতিকারের মতে, ডিলান 1966 সালে তার উডস্টকের বাড়িতে একটি মোটরসাইকেল দুর্ঘটনা থেকে উদ্ধারের সময় গানটি লিখেছিলেন।এটি ব্যাপকভাবে ডিলানের সেরা হিটগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচিত হয় এবং জিমি হেন্ডরিক্স সহ অনেক জনপ্রিয় শিল্পী এটিকে কভার করেছেন৷
2 'দ্য টাইমস দে আর এ-চেঞ্জিন' ছিল পরিবর্তনের জন্য একটি সঙ্গীত
“এসো লেখক ও সমালোচক/ যারা আপনার কলম দিয়ে ভবিষ্যদ্বাণী করেন/ এবং চোখ মেলে রাখুন/ সুযোগ আর আসবে না/ আর খুব তাড়াতাড়ি কথা বলবেন না/ চাকা এখনও ঘুরছে।”
তার 1964 সালের অ্যালবামের শিরোনাম গান, The Times They Are A-Changin, একটি "পরিবর্তনের সঙ্গীত", যা কাব্যিক গদ্যে লেখা। ডিলান "সংক্ষিপ্ত, সংক্ষিপ্ত শ্লোক যা একে অপরের উপর একটি সম্মোহনী উপায়ে স্তূপিত" হিসাবে বর্ণনা করেছেন তা ব্যবহার করেছেন প্রতিষ্ঠা বিরোধী মনোভাব প্রকাশ করতে। কারও কারও কাছে, রাজনৈতিকভাবে অভিযুক্ত গানগুলি আজও ঠিক ততটাই মর্মস্পর্শী, যেমনটি 1960-এর দশকে ছিল৷
1 'মার্ডার মোস্ট ফাউল' একটি ক্যারিয়ার-দীর্ঘ বার্তা প্রদান করে
"প্লে, "লাভ মি অর লিভ মি" গ্রেট বাড পাওয়েল / প্লে, "দ্য ব্লাড স্টেনড ব্যানার" নাটক, "মার্ডার মোস্ট ফাউল।"
তার সর্বশেষ অ্যালবামের চূড়ান্ত গান, রাফ অ্যান্ড রাউডি ওয়েজ, ডিলানের সহজাত গীতিকার প্রতিভা এবং গত 60 বছরে তিনি যে অথরিয়াল কণ্ঠস্বর গড়ে তুলেছেন তা উভয়ই প্রদর্শন করে।গানটি "ডালাসে একটি অন্ধকার দিনে, নভেম্বর '63"-এ রাষ্ট্রপতি জন এফ কেনেডির হত্যাকাণ্ডের বর্ণনা করে এবং সঙ্গীতের শক্তির একটি আড্ডায় শেষ হয়৷ এটির প্রকাশের সময়, রাফ এবং রাউডি ওয়েজ ডিলানকে নতুন সঙ্গীতের সাথে যুক্তরাজ্যের চার্টের শীর্ষে থাকা সবচেয়ে বয়স্ক শিল্পীকে পরিণত করেছে৷
