এখানে কেন 'সার্জেন্ট. পিপারস লোনলি হার্টস ক্লাব ব্যান্ড 'বিটলসের সেরা অ্যালবাম

এখানে কেন 'সার্জেন্ট. পিপারস লোনলি হার্টস ক্লাব ব্যান্ড 'বিটলসের সেরা অ্যালবাম
এখানে কেন 'সার্জেন্ট. পিপারস লোনলি হার্টস ক্লাব ব্যান্ড 'বিটলসের সেরা অ্যালবাম
Anonim

সার্জেন্টের পর থেকে পঞ্চাশ বছরেরও বেশি সময় কেটে গেছে। পিপারস লোনলি হার্টস ক্লাব ব্যান্ড প্রথম আটলান্টিকের উভয় দিকে বায়ুতরঙ্গে আঘাত করেছিল৷

প্রতিটি কনসার্টে তাদের ভক্তদের উন্মত্ত চিৎকার এবং স্টেজ মনিটরের অভাব তাদের পক্ষে একটি মিউজিক্যাল ইউনিট হিসাবে শোনা প্রায় অসম্ভব করে তুলেছিল, তাই তারা একধাপ পিছিয়ে গিয়েছিলেন এবং তারা যে দিকে সংগীতের দিকে যাচ্ছেন সেদিকে পুনর্বিবেচনা করেছিলেন দিকে রিঙ্গো স্টার প্রায়শই উল্লেখ করতেন যে এটি "আলগা সঙ্গীতশিল্পীদের একটি গুচ্ছ" হয়ে উঠছে যখন জন লেনন মন্তব্য করেছেন "চারটি মোমের কাজ পাঠান … এবং এটি ভিড়কে সন্তুষ্ট করবে। বিটলস কনসার্টের আর সঙ্গীতের সাথে কোন সম্পর্ক নেই।"

এছাড়া, 1966 সালের মার্চ মাসে লন্ডনের একটি সংবাদপত্রে জনের মন্তব্য "বিটলস যিশুর চেয়ে বেশি জনপ্রিয়" তারা যেখানেই পারফর্ম করত সেখানে একটি সুদূরপ্রসারী জনরোষকে আমন্ত্রণ জানায়। তাদের 1966 ফিলিপাইন সফর বিপর্যয়ের মধ্যে শেষ হয়েছিল যখন তারা অজান্তে ফার্স্ট লেডি ইমেল্ডা মার্কোসকে ছিনতাই করেছিল। 1966 সালের আগস্টের মধ্যে, বিটলস সর্বসম্মতভাবে অনুভব করে যে তাদের সফরের দিনগুলি শেষ হয়ে গেছে এবং 29শে আগস্ট 1966-এ সান ফ্রান্সিসকোর ক্যান্ডেলস্টিক পার্কে তাদের শেষ কনসার্টটি একসঙ্গে পরিবেশন করে।

কনসার্টের পারফরম্যান্স এবং তাদের সময়সূচীতে আর বুকিং না থাকায়, গোষ্ঠীটি স্টুডিওতে ফিরে গেল যাতে তারা সকলকে সঙ্গীতের ক্ষেত্রে পৃথকভাবে কী অফার করতে হয়। ব্যান্ডটি ইতিমধ্যে সাইকেডেলিক ওষুধের পরীক্ষামূলক ব্যবহার শুরু করেছে এবং এখন পর্যন্ত, জন ইতিমধ্যেই অ্যাভান্ট-গার্ড শিল্প দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন যখন পল সেই সময়ের সমসাময়িক সুরকার যেমন লুসিয়ানো বেরিও এবং জন কেজের মাধ্যমে শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের ধারণাগুলি অন্বেষণ শুরু করেছিলেন। যারা জানেন না তাদের জন্য, এটি ম্যাককার্টনিই একটি অ্যালবাম নিয়ে আসার ধারণাটি প্রস্তাব করেছিলেন যা একটি এডওয়ার্ডিয়ান যুগের সামরিক ব্যান্ডের একটি বিষয়ভিত্তিক ধারণার উপর ভিত্তি করে ছিল।আর এভাবেই সার্জেন্টের ধারণা। মরিচ জন্মেছিল।

নতুন কনসেপ্ট অ্যালবামের জন্য কাজ শুরু হয়েছিল নভেম্বর 1966 লেননের 'স্ট্রবেরি ফিল্ডস ফরএভার' রেকর্ডিংয়ের মাধ্যমে, একটি গান তার নিজের শহর লিভারপুলের একটি বাস্তব জীবনের জায়গা থেকে অনুপ্রাণিত। হাউ আই ওয়ান দ্য ওয়ার এর সেটে চিত্রগ্রহণের সময় লেনন গানটি লিখতে শুরু করেছিলেন, তার সহকর্মী ব্যান্ড সঙ্গীদের ছাড়াই তার প্রথম চলচ্চিত্র। গানটি একটি ফোর ট্র্যাক মেশিনে রেকর্ড করা হয়েছিল এবং স্বরমন্ডল এবং মেলোট্রন ব্যবহারের জন্য এটি একটি যুগান্তকারী ট্র্যাক ছিল। এই যন্ত্রগুলি ভুতুড়ে সুরের মতো একটি অভান্ত-গার্ডকে উদ্ভাসিত করেছিল। এটি ফেব্রুয়ারী 1967-এ প্রকাশিত হয়েছিল বি সাইড টু ম্যাককার্টনি রচিত 'পেনি লেন', লিভারপুলে তাদের যৌবনের কথা স্মরণ করিয়ে দেয় আরেকটি গান, যা গান জুড়ে উল্লেখযোগ্য পরিবর্তন এবং ব্রিজে ডেভিড মেসন দ্বারা বাজানো ক্লাসিক পিকোলো ট্রাম্পেট দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল।.

তখন, বেশিরভাগ ব্যান্ড একটি একক প্রকাশ করবে এবং আশেপাশের অ্যালবাম তৈরি করবে। যখন পেনি লেন এবং স্ট্রবেরি ফিল্ডস ফরএভার ব্রিটেনের রেকর্ড রিটেলার চার্টে এক নম্বর স্থানে পৌঁছতে ব্যর্থ হয়, তখন ভক্ত এবং সমালোচকদের ভাবতে উদ্বুদ্ধ করা হয়েছিল যে 'বুদবুদটি ফেটে গেছে কিনা।' যাইহোক, সেগুলি রেকর্ড করার জন্য ব্যয় করা ঘন্টাগুলি ব্যান্ডের জন্য একটি নতুন সংগীত দিক প্রশস্ত করেছিল যারা অবশেষে তাদের সহজাত সঙ্গীত প্রতিভা বুঝতে পেরেছিল৷

অবশেষে যখন অ্যালবাম তৈরির কাজ শুরু হয়, তখন জর্জ হ্যারিসন, যিনি এখন পর্যন্ত ভারতীয় রহস্যবাদ এবং সঙ্গীত দ্বারা গভীরভাবে প্রভাবিত হয়েছিলেন, তার সংগীত ধারণাকে তার সেতার-রচিত উইদাইন ইউ, উইদাউট আউট-এ প্রবর্তন করেছিলেন, যা ব্যবহার করেছে দিলরুবা এবং তবলা এবং বিশ্বকে প্রথমবারের মতো রাগা রকের ঘরানার সাথে পরিচয় করিয়ে দেয়। গানটি ভারতীয় বেদে শেখানো জীবন সম্পর্কে হ্যারিসনের দৃষ্টিভঙ্গির একটি সুস্পষ্ট প্রতিফলন এবং এটিকে কেবল একটি বিভ্রম হিসাবে উড়িয়ে দেওয়া যায় না।

যদিও লুসি ইন দ্য স্কাই উইথ ডায়মন্ডস শিরোনামটি লেননের পুত্র জুলিয়ানের একটি অঙ্কন দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, লেনন লুইস ক্যারলের অ্যালিস ইন ওয়ান্ডারল্যান্ড থেকে গানের জন্য প্রচুর অনুপ্রেরণা নিয়েছিলেন। গানটি একটি শক্তিশালী কী পরিবর্তন দ্বারা চিহ্নিত করা হয় যা গানের চারিত্রিক বৈশিষ্ট্য সহ 3/4 বার শ্লোক সহ 4/4 বীট সহ গান জুড়ে চলে।

এমনকি লেনন-ম্যাককার্টনিকে এ ডে ইন দ্য লাইফের কৃতিত্ব দেওয়া হয়েছে তার রঙিন এবং বিস্তৃত বর্ণনামূলক শৈলীর গানের জন্য যা ষাটের দশকের ঝুলন্ত সময়ে লন্ডনের দৈনন্দিন জীবনের একটি উজ্জ্বল ছবি আঁকে। প্রযোজক জর্জ মার্টিন এবং ম্যাককার্টনি মধ্যম 24 বার সেকশনের জন্য 40-পিস অর্কেস্ট্রা পরিচালনার দায়িত্ব ভাগ করে নেন যা জন কেজ এবং কার্লহেঞ্জ স্টকহাউসেন-এর শৈলীতে অনুপ্রাণিত হয়েছিল। দ্য বাইর্ডসের ডেভিড ক্রসবি যিনি সেশনের সময় উপস্থিত ছিলেন, তিনি পরে বলেছিলেন, "ম্যান, আমি একটি ডিশ-র্যাগ ছিলাম। আমি মেঝে ছিলাম। এর পরে কথা বলতে সক্ষম হতে আমার বেশ কয়েক মিনিট সময় লেগেছিল।"

যখন প্রযোজক জর্জ মার্টিন এবং ইএমআই-তে রেকর্ডিং ইঞ্জিনিয়াররা একটি ফোর ট্র্যাক মেশিন ব্যবহার করে অ্যালবামটি চাপছিলেন, তারা দ্য বিটলসের সাথে কাঙ্ক্ষিত শব্দ তৈরি করতে নতুন মিক্সিং এবং ওভারডাবিং কৌশলগুলি অন্বেষণ করেছিলেন। জেমস জেমারসনের দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, পল ম্যাককার্টনি অ্যালবামের টাইটেল ট্র্যাকের জন্য সেই গভীর টোনটি অর্জন করতে রেকর্ডিং ডেকের রেকর্ডিং কনসোলে সরাসরি তার বেস প্লাগ করেছিলেন।

যদিও আজকের মান অনুসারে এটিকে ভিনটেজ হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে যেখানে বেশিরভাগ স্টুডিও রেকর্ডিং কম্পিউটার সহায়তার মাধ্যমে করা হয়, অ্যালবামটি স্টুডিও এবং রেকর্ডিং সুবিধার ব্যান্ডের অপ্টিমাইজেশনের সাথে তার সময়ের জন্য একটি যুগান্তকারী ছিল। এটিই প্রথমবার যে স্টুডিওটিকে কেবল সঙ্গীত উত্পাদনের জন্য একটি প্রতিষ্ঠানের পরিবর্তে একটি বাদ্যযন্ত্র হিসাবে দেখা হয়েছিল। অ্যালবামটি তৈরিতে ব্যয় করা বিশাল স্টুডিও ঘন্টা সমালোচক এবং প্রকাশকদের ব্যবসায়িক সত্তার পরিবর্তে একটি শিল্প ফর্ম হিসাবে রক সঙ্গীতের নান্দনিকতা পর্যালোচনা করতে বাধ্য করেছিল। নতুন বাদ্যযন্ত্রের শব্দের সাথে সোনিক পরীক্ষা-নিরীক্ষা বাদ্যযন্ত্রের ধারা যেমন হার্ড রক, পাঙ্ক, হেভি মেটাল, নতুন তরঙ্গ এবং অন্যান্য সঙ্গীত শৈলীর দরজা খুলে দিয়েছে। এমনকি জন, পল, জর্জ এবং রিংগোর দ্বারা অ্যালবামের থিমের চারপাশে বিকশিত পরিবর্তন-অহংকার ব্যক্তিত্বগুলি পরবর্তী প্রজন্মের মধ্যে গ্ল্যাম রক ঘরানার ভিত্তিপ্রস্তর হয়ে ওঠে৷

রোলিং স্টোন ম্যাগাজিন সার্জেন্ট র‌্যাঙ্ক করে। রক মিউজিশিয়ান, সমালোচক এবং শিল্প ব্যক্তিত্বদের কাছ থেকে প্রাপ্ত ভোটের ভিত্তিতে মরিচ সর্বকালের সর্বশ্রেষ্ঠ অ্যালবাম।

প্রস্তাবিত: